El asesinato de Lila Stangard

'How to Get Away With Murder', la sensación (negra) de la temporada (hasta que llegó la, todavía más negra, 'Empire'), se despidió la semana pasada con la emisión de su doble season finale. Hubiese sido más útil, y probablemente le hubiese ido mejor en audiencia (quedó por debajo de los nueve millones de espectadores con un fuerte 2.8 en demos), si el último capítulo lo hubiesen emitido de forma individual y precedido por un episodio nuevo de 'Scandal'. Aprovecho para recordar que la coloqué en el TOP5 de Mejores Estrenos de 2014.

El decimoquinto capítulo de la temporada tuvo lo que nos habían prometido: un giro final que nadie esperaba, ya no por conocer la identidad de la persona que asesinó a Lila, sino por lo sucedido con uno de los personajes. Así que estamos satisfechos. ABC emitió una promo tras la emisión del capítulo avisando que el drama regresaría la próximo temporada, lo que confirmó su renovación. 

Para seguir comentando, voy a recurrir al uso de spoilers, por lo que si no has descubierto quién mató a Lila, no sigas leyendo.

Rebecca se hace querer

Wes y Laurel han decidido avanzar en la investigación en torno a Rebecca por su cuenta, lo que les ha hecho mentir a sus compañeros y, por supuesto, a la propia Rebecca. Su conclusión es que Rebecca asesinó a Lila, pero ¿cómo decírselo a Annalise y, de paso, dejar caer que matar a su marido fue un error? A lo largo de los dos capítulos finales hemos ido reconstruyendo las últimas horas de vida de Lila Stangard, aquel 29 de Agosto (cronológicamente cinco meses antes de la trama en tiempo presente). Así somos testigo de cómo Lila acusa a Rebecca de todos sus males ("Desde que te he conocido he empezado a actuar como una loca") y de por qué Rudy, el chico que vivía en el piso de Wes antes de que éste se mudase, se implica con Rebecca y termina en un hospital ingresado.

El que quiere pasarse por el hospital es Oliver, pues quiere que él y Connor se hagan juntos (porque es muy romántico) las pruebas de ETS. Mientras, el caso de Nate sigue avanzando, siendo totalmente manipulado por Annalise, que tiene contactos en todos lados y mueve los hilos para que todo salga como ella quiera, aunque en este caso sea para conseguir que su amante salga de una prisión en la que nunca debió entrar. Por su parte, Asher y Bonnie siguen viéndose a escondidas (¿no es maravilloso que ella no se quite las perlas, que sean probablemente falsas, mientra le come el coño?), disfrutando de su juego, y sin saber que Frank conoce la verdad. La que sí descubre la verdad es Annalise, que acude al piso de Wes para descubrir que los cuatro han secuestrado a Rebecca por miedo a que cuente lo ocurrido la noche en que murió Sam (recordemos que quien le mató fue Wes). Miss Keating, que está un poco hasta el coño de los niños, les pone como tarea que saquen adelante el caso y que lo mejor es llevar a Rebecca a juicio. Fascinante que sea tan exigente ("¿Esta es la mierda de caso que me presentáis?") con alumnos...¡de primero de Derecho a los que apenas vemos en clase!

Mamá Keating

La reconstrucción de las últimas hora de Lila sigue adelante, incorporando a los flashbacks a Sam, pues es hora de que nos hagan pensar que verdaderamente él fue quien la mató. Y mientras Michaela lidiando con la que iba a ser su suegra y dejándole claro que no tiene ninguna intención de volver con su hijo, por mucho que ella asegure que le quiere en su familia, cuando lo que en realidad necesita a una chica dispuesta a casarse con él para que su secreto no salga a la luz. Annalise se pone seria y decide que es hora de que Frank traslade a Rebecca al sótano y de que Wes consiga sacarle toda la verdad. La chica tiene ganas de hablar y cuenta que Rudy terminó así porque le dio una droga potentísima para evitar que fuese a hablar con la policía cuando le vio llegar a casa la noche de la muerte de Lila. Con respecto a por qué iba mojada, un poco pillado por los dedos, dejando claro que esa terraza estaba cotizadísima a altas horas de la madrugada. Wes da la cara por su novia con un discurso muy demagogo, pero convincente.

Y llegamos así a los últimos minutos de la temporada. Decididos ya a presentar a Rebecca como la asesina de Sam ("Sam asesinó a Lila. Entonces Rebecca asesinó a Sam. Y entonces, los que de verdad asesinamos a Sam, testificamos que fue Rebecca la que lo hizo"), todo se complica cuando Annalise, al bajar a hablar con ella, descubre que ha escapado. Alguien le ha dejado salir. Wes llora y sufre porque todos piensan que ha sido él. Mamá Keating convierte a Wes en su hijo (la relación entre estos dos siempre me ha fascinado, porque ella, como buena negra que es, no iba a encariñarse de un blanco) y le dice que lo mejor que puede hacer en este momento es convencerse de que "Sam mató a Lila. Con todo lo que ha pasado, es a versión de la verdad que tiene más sentido y nos dejará avanzar"). Nate llama al abogado que le recomienda Annalise (espero que ese abogado sea alguien interesante, que sino esa parte de la trama no va a importarnos nada).

Los secretos de Annalise Keating

La nueva fiscal se presenta en casa de Asher decidida a descubrir la verdad. Laurel le devuelve a Michaela su anillo; el verdadero. Lo llevaba guardando todo este tiempo para evitar que se fuese de la lengua. Y Oliver le confiesa a Connor que sus resultados salieron positivos. Pero lo importante es seguir recordando la madrugada del 30 de Agosto. Rebecca encuentra el cadáver de Lila en el tanque de agua. Viajamos a una hora antes, cuando Sam le asegura que sólo le quiere a ella y que va a dejar a su mujer. En realidad se va a hacer una llamada. "Necesito que hagas lo que hablamos. Me lo debes". Y así es cómo, por fin, vemos quien estranguló a Lila: Frank. Y vemos escenas suyas a lo largo de la temporada en las que se hace alusión a cuál es su trabajo. ¿Sicario? Con lo que es Frank, ¿cómo no fue capaz de darse cuenta de que se cayó el móvil de Lila?

Volvemos al presente. Después de repetirle hasta la saciedad a Wes que Sam mató a Lila (siendo muy consciente de la falsedad de sus palabras), Annalise baja de nuevo al sótano. Allí está Frank. "¿Fuiste tú?" le pregunta. "No. Annalise, sabes que no soy ese tipo de chico. Además, pensaba que fuiste tú" le contesta. "¿Porque soy ese tipo de chico? Claro que no". "¿Y ahora qué?". La cámara se mueve y graba el cadáver de Rebecca. Sabiendo lo que hizo Frank con Lila, ¿por qué deberíamos pensar que no ha hecho lo propio con Rebecca?

¿Por qué Frank se la debía a Sam? ¿Quién ha matado a Rebecca? ¿Cuánto tardará Asher en meter la pata con la fiscal? ¿Quitará Bonnie esa cara de pan sin sal en algún momento? ¿Quién será el abogado de Nate? ¿A quién mandó Rebecca el mensaje? ¿Cuándo volverá la maravillosa madre de Annalise ("Tu jefa salió de mi 'v' y del 'p' de su padre") junto a su hija? (Cicely Tyson ya tiene el Emmy a Mejor Actriz Invitada de Drama de este año) ¿Y la hermana de Sam? ¿Volverá? ¡Queremos más Marcia Gay Harden! Nos tocará esperar al Otoño para responder a todas estas preguntas. ¿Regresará como serie de temporada corta o cometerán el error de darle temporada completa?

El toque de Leslie Knope

'Parks and Recreation', la comedia que la NBC ha emitido durante siete temporadas y que ha vivido muchos años al borde de la cancelación, se despidió de la audiencia la semana pasada con la emisión de su preciosa y emotiva (doble) series finale (escrita a cuatro manos entre Michael Schur y Amy Poehler). Cuarenta minutos en los que fuimos testigo de cómo Leslie Knope, la mejor persona sobre la faz de la Tierra, nos decía adiós junto a su loca troupe. Una temporada llena de cariño, de visitas de personajes a los que hemos ido conociendo a lo largo de todos estos años. Y de despedidas.

Leslie ha cambiado la vida de todos los que le han rodeado durante estos años y su toque final, el que nos ha permitido visualizar el futuro que les depara a todos y cada uno de ellos, es una prueba viviente de ello. La despedida de 'Parks' ha sido un continuo viaje en el tiempo desde 2017, año al que saltamos temporalmente al final de la sexta temporada. Así pues, sabemos qué pasará con Donna, April, Andy, Garry, Tom, Ron y, por supuesto, Leslie y Ben. Incluso Craig y Jean-Ralphio, personajes episódicos que a fin de cuentas forman parte de la locura colectiva que es Pawnee, tienen su porción de futuro.

Donna es la primera en protagonizar un flash-forward. Después del maravilloso capítulo centrado en su boda, y sabiendo que se mudaba a Seattle, sabemos que la más deslenguada de Pawnee, que vive la vida de lujo y comodidad que siempre ha querido (y ha tenido), decide invertir en el futuro profesional de Joe y para ello cuenta con la ayuda de April. April, por su parte (y por la de Andy), vive la vida que April siempre ha querido para ella: con el trabajo de sus sueños, un marido e hijos. ¿Quién sería capaz de maquillarse de Halloween para dar a luz a su primer bebé? April.

El que saborea las mieles del fracaso es Tom, que ve cómo su novela dedicada a su escasez de triunfos se convierte en un best-seller (maravillosos sus seis tipos de persona más Garry). Garry precisamente es protagonista de uno de los ff más emotivos, convirtiéndose en el nuevo alcalde (genial reacción de April cuando Ben decide que Garry es el elegido) de Pawnee (sucediendo nada más y nada menos que a Bill Murray). Así hasta su muerte. Genial la despedida de los notarios y que ni en su tumba sean capaces de escribir correctamente su apellido. Condenado a ser llamado de otro nombre hasta en la muerte. Ron (qué lástima que Lucy Lawless no apareciese) también tiene su final de ensueño, teniendo todo un parque nacional bajo su poder.

Aunque para poder, el del matrimonio Wyatt-Knope, asistiendo a fiestas donde los anfitriones son Joe Biden y su mujer o postulándose en la carrera para ser el próximo Gobernador de Indiana (qué bonito cuando Ben deja vía libre a su mujer). Pero para bonito, el reencuentro entre Leslie y Ann (con Chris también presente). Ese reencuentro entre las dos mejores amigas del mundo va precedido del reencuentro de todos los personajes en su oficina, con una Leslie Knope (y Amy Poehler) emocionadísima. El ff de Leslie y Ben termina con ella dando un discurso en la Universidad de Indiana donde acaba de ser reconocida doctora honoris causa. En dicho discurso habla de "un nuevo desafío desconocido". Estas palabras, junto a la presencia del equipo de seguridad que se dirige al matrimonio durante el funeral de Garry nos dejan ver que Leslie (¿o Ben?) terminan llegando a la Casa Blanca. Como no podía ser de otro modo. "I'm ready".

'Parks and Recreation' dice adiós con un único Globo de Oro en su haber (para Amy Poehler, como Mejor Actriz de Comedia/Musical) y cinco nominaciones a los Emmy para Poehler en esa misma categoría. En los premios de la Academia de Televisión ha tenido también menciones como comedia o para sus guiones, pero ninguna de ellas se materializó en premio. Amy Poehler no es una extraña tampoco para el Sindicato de Actores, ni para los Critic's Choice, donde sí ha ganado.

Con el final de 'Parks' decimos adiós a uno de los mejores happy places de la televisión. Gracias Leslie. Gracias Pawnee.

#TeamTestigos

'Sleepy Hollow' se despidió de la audiencia este lunes, no sabemos si de forma temporal o definivita. Lo que está claro es que el drama sobrenatural que emite FOX ha sufrido un bajó en su segundo año de emisión. No sólo la audiencia ha disminuido (4.3 millones de espectadores y un flojo 1.4 en demos en su despedida), sino que muchos de los episodios vistos en esta temporada han sido demasiado procedimentales, algo que no es que sea malo, sino que en este caso su trama serializada ha funcionado tan bien que daba rabia ver cómo quedaba en un segundo plano.

Lo que sí se ha mantenido ha sido la increíble química establecida desde el principio entre sus dos protagonistas: Tom Mison y Nicole Beharie han hecho que sus Icabod Crane y Abbie Mills pasasen por verdaderos amigos. Amigos con posibilidad de adquirir derecho a roce, aunque es cierto que si se atreviesen a dar el paso, tal vez su relación no funcionase tan bien. La presencia de Katrina en Sleepy Hollow (no olvidemos que en la primera temporada la tuvimos atrapa en el Purgatorio) impidió la posibilidad del romance, aunque la crisis que ha sufrido el matrimonio Crane ha puesto de manifiesto la distancia entreambos, algo que se ha acentuado especialmente en los dos últimos capítulos de la temporada.

Para seguir hablando y comentando la season finale es necesario recurrir al uso de spoilers, así que si todavía no la has visto, no sigas leyendo.

El hechizo del viaje en el tiempo que lanza Katrina (que se ha pasado al lado oscuro) tras ver cómo Ichabod ("Tú eres la fuente de mi pena, Ichabod Crane") ha dejado que Abbie matase a su hijo, ha funcionado y ha llevado a las dos mujeres hasta 1781, fecha en la que Crane perdió la vida luchando contra el Jinete y en la que Katrina lanzó su hechizo para permitir el regreso de Ichabod en el futuro. Su intención ahora es bien distinta: pretende cambiar el pasado, dejando morir a su marido, para evitar su regreso en 2013. Pero la señora de Crane no contaba con Abbie, intrusa en un pasado que le hace cambiar su posición con Crane, teniendo que enfrentarse a una sociedad en la que ella, como negra, no hubiese sido mas que una esclava.

Las cosas salen distintas a lo esperado: Crane no muere porque Abbie evita su presencia en la batalla, pero como bien dice "El hecho de que no murieras puede haber fastidiado la historia por siempre". Mills intenta contarle a Crane su historia ("Cogemos lo imposible, lo resolvemos"), y aunque Ichabod no termina de entenderle, sí que le cree, razón por la cual decide llevarle junto a Benjamin Franklin, pues seguro tendrá una solución a su problema. Mientras, Katrina va en la búsqueda del Jinete, al que se presenta, le desvela que conoce su identidad y le cuenta su plan: "Matarles". El satisfactorio encuentro con Franklin va precedido de un guiño que se hace al Piloto, cuando Crane pregunta a Mills por qué tantos Starbucks. En este caso es Abbie la que comenta que muchos de los establecimientos del Sleepy Hollow del pasado van a terminar convirtiéndose en Starbucks.

Franklin disfruta con la presencia de Abbie ("Ella es el sueño americano") hasta que el Jinete hace acto de presencia para decapitarle, no sin antes haber contado Benjamin que lo que deben hacer es buscar a Grace, la antepasada de Abbie, pues ella les ayudará haciendo que el hechizo del viaje en el tiempo desaparezca junto a todas sus consecuencias. Mills termina detenida por provocar la muerte de Franklin, pero Crane se las apaña (genial momento en el que el Ichabod de 1781 se enfrenta al iPhone por primera vez) para hacerle escapar y dirigirse juntos a la Mansión Fredericks, donde Abbie conoce a Grace. "Somos parientes".

Grace está encantada con el encuentro, les habla de su papel como testigos y empieza a preparar el hechizco que lleve de vuelta a Abbie a 2015. Abbie le cuenta que encontró su diario y Grace le cuenta que las páginas en blanco que hay son para ella: "Esas son las páginas que escribirás. Las batallas más cruciales están aún por delante". Katrina y el Jinete llegan a la Mansión y mientras Abbie y Grace llevan adelante el hechizo, Ichabod se enfrenta a su némesis, siendo consciente de que su muerte, en caso de que el hechizo salga bien, sería un mal menor. Todo sale bien: Abbie y Katrina se reencuentran con Ichabod en 2015 y Crane no se lo piensa dos veces para matar a su mujer. Katrina se evapora (igual que su hijo en su momento) y deja el Grimorio, recogido por Crane.

#TeamTestigos

Jenny e Irving hacen su aparición y les ponen al día: la muerte de Henry liberó al alma de Irving, ya completamente recuperado. Abbie e Ichabod hacen lo mismo y les cuenta que aunque este tema ha quedado zanjado, Grace le avisó que lo peor estaba por llegar. "Sea lo que sea lo siguiente, estamos ahí el uno para el otro". Así se cierra la segunda temporada de 'Sleepy Hollow', cerrando la trama en torno a la cual han girado sus dos primeras temporadas. Si FOX decide cancelarla, habremos tenido un buen final. En caso de continuar, y darle otra oportunidad, está claro que las hermanas Mills, Irving y Crane están dispuestos a continuar su lucha contra el Mal.

¿Quién quiere casarse con mi hijo ficticio?

'¿Quién quiere casarse con mi hijo?' se ha convertido en uno de los programas de éxito de Cuatro en los últimos años. En él, cinco hijos asistidos por sus madres, deben elegir de entre una serie de candidatas a una para convertirla en su pareja. ¿Qué ocurriría si llevásemos el programa al terreno de la ficción y a él se presentasen hijos y madres de series? Este es el cast que formaría parte de su primera temporada.

Jamal y Cookie Lyon ('Empire'). La sensación de la temporada no iba a no estar presente en esta primera temporada. Jamal acaba de salir del armario después de haber triunfado en la música pretendiendo ser heterosexual mientras humillaba al que era su verdadera pareja que, cansado, termina por dejarle. Por eso Cookie, su madre y agente, decide presentarse al casting. Cookie busca para su hijo un chico que le quiera, pero que sea consciente de que va a compartir su vida con una estrella, pudiendo ver mermada su vida como pareja. Cookie no tiene pelos en la lengua, por lo que los aspirantes a conquistar el corazón de su hijo deben estar preparados para todo.

Preston y Porter y Lynette Scavo ('Mujeres Desesperadas'). Lynette está cansada de vivir por y para sus hijos y de tener que estar sacándoles las castañas del fuego continuamente. Por eso no duda en presentarlos al casting, con la intención de encontrarles pareja, una mujer madura que les haga espabilar y que les enseñe a vivir por su cuenta. Los gemelos buscarán una mujer (una para cada uno) que les recuerde a su madre, pues no tienen ninguna intención de abandonar su vida de "cuanto menos hagamos, mejor".

Shane y Nancy Botwin ('Weeds'). Shane es un psicópata. Nancy lo sabe. Y le tiene miedo. Especialmente desde que le vio matar a Pilar Zuazo con un bate de béisbol. Probablemente lo mejor sería encerrarle en alguna institución mental, pero Nancy es incapaz de hacerlo, por eso va a buscar con mucho detalle y cuidado a la mejor mujer con la que Shane pueda compartir su vida. Silas, el hermano mayor de Shane, asesorará a la madre en determinados momentos, aunque será ella la que verdaderamente tomará la decisión final.

Zach y Alicia Florrick ('The Good Wife'). Alicia lo tiene claro: la nuera perfecta tiene que saber disfrutar de una buena copa de vino. Y ser una chica normal, sin traumas ni polémicas a su espalda, pues es lo último que necesitan en casa de los Florrick. Zach no ha tenido mucha suerte hasta el momento, y espera con ganas que su situación cambie. Peter, su padre, se ha opuesto fervientemente a la participación de Zach en el programa, y le ha pedido que por favor le mencione lo menos posible. Por el contrario, sus abuelas están encantadas de dejarse caer por el programa, como estrellas invitadas, dispuestas a convertirse en ídolos de masas.

John Ross y Sue Ellen ('Dallas '). John Ross y su madre se quieren tanto como se odian, aunque tienen claro que la sangre tira y cuando se trata de sacar adelante a la familia se unen como los que más. Bueno, no siempre. Sue Ellen busca a una mujer que saque a su hijo de la mala vida, de los rollos esporádicos y de las mujeres problemáticas (y locas). John Ross, sin embargo, no está convencido de que sea capaz de encontrar a la mujer de su vida: para él esta experiencia le va a servir para conocer mujeres, ampliar su agenda de contactos y pasar un buen rato. No busca nada más. El alcoholismo que arrastra Sue Ellen desde hace décadas promete dar grandísimos momentos.

Y la vida no ganó

Esta madrugada (hora española) se celebró la mayor fiesta del cine del año: la 87ª edición de los premios Oscar. Mucho glamour, mucha peluca y muchos negros en una gala que se hizo larga y que fue más aburrida de lo esperado, aunque Neil Patrick Harris se esforzó por cumplir con su deber como host (la sombra de Ellen DeGeneres es alargada). NPH tuvo momentos de gloria, igual que la gala (John Travolta e Idina Menzel, Lady Gaga y Julie Andrews), pero el balance es más bien negativo.

Ésta había sido la carrera de 'Boyhood' vs 'Birdman'. La primera, convertida en favorita por las asociaciones de críticos. La segunda, la alternativa revelada en primera opción después de su triunfo en los premios que entregan los diferentes gremios. Si bien la película dirigida por el mexicano Alejandro González Iñárritu llegó a la gala siendo más favorita, había muchas esperanzas puestas en el film de Richard Linklater. Pero hasta llegar a conocer el contenido del sobre de Mejor Película hay que conocer el resto de premios.

Emma is awesome

Mejor Corto de Animación fue 'Feast'. Mejor Corto Documental, 'Crisis Hotline: Veteran Press 1'. Y el Mejor Corto de Ficción, 'The Phone Call'. Son las tres categorías que menos importan en la gala y cuando muchos de los espectadores aprovechan para levantarse del sofá/cama para reponer fueras.  Mejor Película Documental fue 'Citizenfour', que cumplió con todos los pronósticos. La que dio la campanada (y el segundo Oscar, consecutivo además, para Disney) fue 'Big Hero 6', elegida Mejor Película de Animación. Mejor Sonido fue para 'Whiplash' y Mejor Montaje de Sonido para 'El Francotirador'. Mejor Efectos Especiales fueron a parar, sin sorpresa, a manos de 'Interstellar'.

Mejor Montaje, una de las categorías clave en el camino del triunfo, fue para 'Whiplash', el drama de Damien Chazelle que terminó convirtiéndose en una de las triunfadoras de la noche. Lo mismo que le sucedió 'El Gran Hotel Budapest', que ganó en cuatro categorías: Mejor Diseño de Producción, Mejor Maquillaje y Peluquería, Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Banda Sonora (dándole a Alexandre Desplat, por fin, su primer Oscar). Las cinco nominadas a Mejor Canción fueron interpretadas a lo largo de la gala (de forma desigual, desde el momento "¡Viva la droga!" de ese horror llamado 'Everything is awesome', el tedio de 'I'm not gonna miss you', la vergüenza de 'Lost stars', la corrección de 'Grateful' hasta el triunfo de 'Glory' (de la película 'Selma'), con toda la audiencia blanca en pie), para finalmente ser 'Glory' elegida como la ganadora. Mejor Película de Habla no Inglesa fue 'Ida', dándole a Polonia el primer Oscar de su historia.

BFF

Mejor Fotografía fue para 'Birdman', lo que supuso el segundo Oscar consecutivo para Emmanuel Kubezki tras su triunfo el año pasado con 'Gravity'. Mejor Guión Adaptado le dio a 'The Imitation Game' su único Oscar y nos dejó un bonito discurso de Graham Moore, su ganador. Mejor Guión Original fue a parar a manos de 'Birdman'. Las cuatro categorías intepretativas estuvieron faltas de sorpresa, pues ganaron los cuatro actores que más premios habían recibido a lo largo de la carrera (en el caso de Mejor Actor repartido entre dos actores). Mejor Actriz de Reparto fue Patricia Arquette (con un gran discurso, que nos regaló momentazo de Meryl Streep y siendo el único y solitario Oscar de 'Boyhood'); Mejor Actor de Reparto fue J.K. Simmons ('Whiplash'); Mejor Actriz fue Julianne Moore ('Still Alice', que si bien no ha sido el mejor papel de su carrera, sí ha sido el que le ha dado, por fin, su primer Oscar); y Mejor Actor, que llegó a la gala con la incógnita en torno a su ganador, fue para Eddie Redmayne ('The Theory of Everything'). Michael Keaton (y su chicle) volvieron a casa con las manos vacías.

Y llegamos a los premios en torno a los cuales más dudas había. Mejor Director y Mejor Película. Linklater vs Iñárritu. 'Boyhood' vs 'Birdman'. Los premios de los gremios lo pusieron todo a favor de la película protagonizada por Michael Keaton, Edward Norton, Emma Stone o Naomi Watts entre otros. Y así fue. Ben Affleck (que no ganó en su año como Mejor Director porque no fue nominado) leyó el nombre de Alejandro González Iñárritu al abrir el sobre de Mejor Director. Por su parte, Sean Penn (que fue dirigido por Iñárritu en '21 Gramos') fue el encargado de entregar el Oscar a la Mejor Película: 'Birdman', acompañado de su ya famoso "¿Quién le dio a este hijo de puta su tarjeta de residente?".

Y así fue cómo, la noche del 22 de Febrero, la vida lo perdió (casi) todo.

Los asuntos de Charleston Tucker

'State of Affairs' se despidió el lunes de la audiencia por la puerta de atrás. La NBC le dio a Katherine Heighl su primer protagonista después de su polémica salida de 'Anatomía de Grey' hace cinco años y parece que los espectadores no tenían muchas ganas de volver a verle semanalmente. Se estrenó en Noviembre ante más de ocho millones y medio de espectadores y un esperanzador 2.2 en demos y dijo adiós esta semana ante poco más de la mitad (4.4 millones), marcando un flojo 1.0. Pocas probabilidades de verle de nuevo la próxima temporada.

Pero no seré yo el que diga que la serie ha sido mala. Ha sido floja, sí. Y mala (mucho) en sus primeros capítulos (¿pudo ser el segundo uno de los peores episodios del año?). Pero soportable. Y llevadera. No deja de ser diverido (divertidísimo) ver a Alfre Woodard (que siempre será la loca de Betty Applewhite) dando vida a la peor Presidenta de EEUU que se haya visto en televisión (fascinante cuando le dice a su marido que le tiene envidia porque ella es POTUS y no él); o a Chris McKenna, un actor terrible pero al que no han dudado en descamisar las veces que hiciese falta para que nos centrásemos en su cuerpo y no en sus carencias como intérprete. Y Katherine Heighl, que empezó dando vida a un personaje atormentado, sufrido, aterrado por el pasado, pero que no dudó un segundo en prometerle amor verdadero a su compañero, aún después de haber perdido a su prometido (e hijo de la señora POTUS) en un accidente en Kabul. Un accidente del que sólo ella iba a ser capaz de recordar todos los detalles (tanto drama para que terminase metiéndose en la bañera y recordase hasta las bragas que llevaba aquella noche).

Mueve las tetitas, cari

Pero para seguir comentando la serie, especialmente sus season ¿series? finale, es necesario avisar que el texto va a estar repletito de spoilers.

El último capítulo de la temporada empieza con Navarro (personaje al que ha dado vida un Nestor Carbonell que no se ha despegado de la raya de los ojos desde que dio vida a Ricardus Alpertus), recuperándose del atentado sufrido un par de episodios atrás y en el que murió una senadora de EEUU (una senadora que se había enfrentado a la POTUS  y que estuvo liada con el Primer Damo años atrás y cuyo viudo le dice a la POTUS que en su casa "no nos aprovechamos de las muertes de los miembros de la familia" dejando claro que todos sabemos que fue Presidente por pena). Charleston Tucker (Charlie para los amigos) le pone al día y le cuenta que Abu Nazir Sheikh Hakam está vivo, que Omar Fatah es en realidad el nuevo Bin Laden y que les han tomado el pelo como a niños. Niños tontos, para ser más exactos. Tontos y analistas de la CIA. Porque encima Kurt (que se despidió de la Agencia como topo) resulta ser un infiltrado en GK, la empresa privada que le contrató tras su despido y ni él ha sido capaz de ver que Fatah era el verdadero enemigo de EEUU (y por ende, del mundo).

Así que Charlie, que es muy seria, dimite porque decide tomar cartas en el asunto y, como está muy loca y va a hacer muchas locuras, no quiere que la reputación de la CIA se vea afectada. Un chiste, porque no podría estar más dañada su imagen. Y mientras la POTUS ("¿Sabes lo que se siente teniendo millones de vidas sobre tus hombros"?) anunciando al mundo que el terrorista más buscado ha volado por los aires. Junto a los héroes americanos que se han sacrificado para borrarle del mapa. Tremendo ridículo, señora POTUS. Charlie le cuenta toda la historia y le avisa que va a eliminar ella misma a Fatah. Sí, porque si la CIA como agencia ha sido incapaz, ella sola lo puede conseguir. POTUS, que para haber estado a punto de ser su suegra y de considerarle su amiga ha tardado años en darle su número de teléfono de confianza ("sólo mi marido, el director de la NSA y tú lo tenéis"), le da su apoyo. Y se abrazan. ¡Qué bonito!

"Nada nos separará, tía"

Charlie se sube a un avión (contando con la ayuda de Syd, un señor al que ha interpretado James Remar, al que no puedo ni ver, y que ha jugado a ser el "personaje misterioso del que hemos sabido poco tirando a nada" y que parece ser que ha sido un poco traidor) y se va a Afganistán. Como quien coge un vuelo para irse a Londres de compras. La POTUS está empeñada en meter en prisión al senador que filtró a la prensa la foto que sitúa a Vera (McKenna), Charlie y Fatah juntos. ¡Qué vida más dura la de la POTUS, todo el día enfrentada a los senadores! Como no podía ser de otro modo, los problemas siguen avanzando y todavía hay unos explosivos con forma de chaleco dispuestos a ser activados. Y mientras, Kurt y Navarro se reúnen para debatir los planes de GK: han protegido al mayor terrorista de todos los tiempos para ser luego ellos los que salven al mundo y convertirse en los héroes que todos necesitamos. Qué buena gente, ¿no?

Gantry, el señor jefazo de GK, intenta convertirse en pieza clave para la POTUS y le pide "un contrato de caza". La búsqueda de los chalecos se pone intensa cuando uno explota, así que la CIA, que hasta el momento estaba mirando la vida pasar, se pone a trabajar. Charlie (una afgana más que ha sido capaz de descubrir, ella solita, dónde está escondido Fatah) descubre la clave ("es la constelación de Pegaso") y gracias a ella (y a que los americanos suicidas se lo piensan dos veces) evitan una masacre"¡Todos ellos, les hemos vencido!" ¡Menuda fiesta en la sala de la CIA en la que están trabajando todos en comunidad! El Primer Damo (Courtney B. Vance) visita a su esposa para decirle que está hasta el coño de ella y que se retira a una de sus casas a descansar. Y mientras David (David Harbour), que ha sido un personaje aburridísimo, se busca la vida pues se ha dado cuenta de que la POTUS es una inútil y una Presidenta terrible y dimite. Lo que hada David con el senador traidor no le importa a nadie.

"Estoy cerca, puedo verlo"

Charlie, que sufre recordando todo lo que ha querido a Nick, se acerca al campamento sin que nadie le vea. Porque ella todo lo puede. Hasta que le descubren, saca la metralleta, y se pone a disparar a diestro y siniestro. A lo loco. Apuntando más bien poco. Y como Fatah debe estar sordo y ha sido incapaz de salir en uno de los jeeps, sale con otra metralleta para plantar cara. Le cuenta una de sus mentiras y le echa el rollo "América odia a los musulmanes". Charlie, que está cansada y no hace otra cosa que llorar a Nick le pega dos tiros y lo mata. Sin saber que en la Casa Blanca la idiota de POTUS acaba de dar autorización para que GK mande dos helicópteros a bombardear el campamento en el que está Fatah (si querían jugar a ser héroes y a quedar mejor que el Gobierno, ¿por qué no se cargan a Fatah poco después de que la operación "Matemos al terrorista" haya salido mal?). Y todo esto mientras Charlie ha visto cómo alguien le ha ayudado en la distancia. Ese alguien se acerca a ella en un jeep y le saluda. Es Nick Vera. Suponemos, pero claramente es él; si Fatah sobrevivió a la bomba lanzada por Dawkins, ¿por qué no él? Charlie escucha acercarse a los helicópteros. Mira al cielo. Se oye un misil. Y fin.

'State of Affairs' termina con un cliffhanger que podría no ser tal. Si la serie es cancelada entendemos que se la cargan a ella y a Nick y con Fatah muerto, no hay más problemas. De ser renovada por una segunda temporada, evidentemente ese misil va a caer en otro lado. Y la historia seguirá adelante. Charlie contra el GK. Como una heroína. Y la señora POTUS gobernando el mundo. Con dos cojones.

Fuera de Wisteria Lane

Diez meses después del final de 'Perdidos' publiqué una entrada en la que hice un repaso a la vida de los actores tras sus paso por el drama que emitió la ABC durante seis temporadas. Hoy quiero hacer lo mismo con otra de las series que marcó un antes y un después: 'Mujeres Desesperadas'. ¿Qué ha sido de las cuatro actrices a las que vivimos convivir a lo largo de ocho temporadas?

Teri Hatcher. Después de que la serie le hiciese ganar su único Globo de Oro (de dos nominacines) y de reportarle su primera (y hasta el momento única) nominación a los Emmy, Hatcher no se ha dejado ver mucho. Participó en la primera temporada de la ya cancelada 'Jane by Design' y puso voz a Dottie en 'Aviones' y 'Aviones: equipo de rescate'. Le ha gustado doblar personajes de animación, pues lo hizo también en 'Stan Lee's Mighty 7' y en la serie de dibujos animados 'Jake y los piratas de Nunca Jamás'. En 2015 estará en 'Sundown', una película en la que compartirá cartel con Jordi Mollá.

Felicity Huffman. Ganó un Emmy, recibió tres nominaciones a los Globos de Oro y consiguió una nominación al Oscar por su papelón en 'Transamerica' (un Oscar que le robó Reese Witherspoon). Huffman ha hecho básicamente cine desde el final de la serie. Películas como 'Trust me' (donde coincidió con su marido Will H. Macy), 'Rudderless' (Macy le dirigió), 'Big game' o 'Cake' y estrenará 'Stealing cars' (también junto a su marido) y 'Krystal', donde de nuevo trabajará bajo las órdenes de Macy. En televisión le vimos en la tv-movie 'Boomerang' y volverá a la ABC esta midseason con el estreno de 'American Crime'.

Marcia Cross. Es la desesperada a la que menos hemos visto después del final de 'Mujeres Desesperadas', pues prefirió dedicarse a su familia y a labores humanitarias. Consiguió tres nominaciones a los Globos de Oro y una a los Emmy, pero ninguna se materializó en premio. El año pasado estrenó la tv-movie 'Fatrick' y este año le veremos en un capítulo de 'Law & Order: Special Victims Unit'.

Eva Longoria. La más infravalorada de las protagonistas consiguió una nominación a los Globos de Oro y, curiosamente, ha sido la que más ha trabajado desde que nos despedimos de la serie hace casi tres años. En cine estrenó 'Forajidos de Baytown', 'La verdad', 'La voz de una generación', 'Crazy kind of love', 'Frontera' y 'Visions'. Este año estrenará 'Any day', 'Refugio' (el estreno como director del nominado al Oscar Demian Bichir) y 'Low riders'. Ha prestado su voz en series de animación como 'Mother up!' o 'Los Simpson' y se ha dejado ver en 'Welcome to the Family', la comedia que fue cancelada la temporada pasada y en la que coincidió con Ricardo Chavira (su marido en 'Mujeres Desesperadas') y en 'Brooklyn Nine-Nine'. También le veremos en la tv-movie 'Telenovela'.

Brenda Strong. La desesperada ausente participó en varias series durante las ocho temporadas en las que estuvo en antena 'Mujeres Desesperadas' ('Shark', 'Boston Legal' o 'Rizzoli & Isles') y tras su final fue una de las protagonistas de la nueva (y maravillosa) 'Dallas'. Ha participado, además, en 'Scandal' o 'The Mysteries of Laura'. Estrenó la película 'Teacher of the Year' y fue la narradora de 'Blood Relatives', un programa de investigación en torno a asesinatos cometidos dentro de una familia.

Nicollette Sheridan. La salida de Sheridan de la serie (durante la quinta temporada) fue muy polémica, lo que provocó que no apareciese en el último capítulo de la serie. Después de pasearse por Wisteria Lane, Sheridan ha trabajado en tv-movies ('Lee Mathers', 'Mi gran luna de miel', o 'The Christmas Spirit'). Prestó su voz para uno de los personajes de 'Noah', la versión animada del Arca de Noé y estrenó las películas 'Jewtopia' y 'Let's kill the War's Wife'.

Dana Delany. Delany participó en 65 episodios de la serie y cuando su personaje dijo adiós los espectadores no nos despedimos de ella porque pasó a protagonizar 'Body of Proof': una serie para ella. Compartió cartel con estrellas como Robert De Niro o Forest Whitaker en la película 'Freelancers'. Estará en 'Hand of God', uno de los dramas que estrenará Amazon este año.

Ricardo Chavira. Ha participado en series como 'Bad Teacher', 'Warehouse 13' o 'Burn Notice'. Fue uno de los protagonistas de 'Welcome to the Family', comedia que no contó con el respaldo de la audiencia y fue cancelada la pasada temporada.

James Denton. Apareció en un capítulo de 'Hot in Cleveland' y ha protagonizado pelíuclas como: 'Karaoke Man' o 'Grace Unplugged'. 

Doug Savant. Tras el final de 'Mujeres Desesperadas' le hemos visto colaborando en capítulos de series como 'Vegas', 'Rizzoli & Isles', 'Drop Dead Diva', 'Mentes Criminales', o 'Hawaii Five-0'. Formó parte del cast de la película 'April Rain'.

Shawn Pyfrom. Estuvo también en un capítulo de 'Rizzoli & Isles' y en la tv-movie 'Killing Lincoln'.

Andrea Bowen. Apareció en un capítulo de 'Vida secreta de una adolescente' y de 'Scandal'. Formó parte de la genial película 'G.B.F.' y de los repartos de 'Zoe Gone' y 'Divorce Invitation'. Protagonizó la tv-movie 'The preacher's daughter'. 

Kyle MacLachlan. Tras dar vida a Orson Hodge, MacLachlan se ha dejado ver en muchísimas series: 'Made in Jersey', 'Cómo Conocí a Vuestra Madre', 'Believe', 'The Good Wife', 'Portlandia', 'Marvel's Agents of SHIELD' y estará en la continuación de 'Twin Peaks'.

Mark Moses. Paul Young estuvo en los comienzos de la serie y luego regresó en la penúltima temporada. Moses también ha participado en muchas series: 'The Closer', 'The Killing', 'Elementary', 'Mad Men', 'Scandal', 'Manhattan' o 'Homeland'.

Vanessa Williams. Tras el final de 'Mujeres Desesperadas' le reservó uno de los protagonistas de '666 Park Avenue', uno de los grandes fracasos de 2013, y le veremos en un capítulo de 'The Mindy Project'.

Max Carver - Charlie Carver. Los gemelos han trabajado juntos y por separado. Juntos se han dejado ver en 'Teen Wolf' o 'The Leftovers'. Por separado, Charlie participó en un capítulo de 'Hawaii Five-0' y estará en la película 'I am Michael' (donde coincidirá con Emma Roberts o James Franco), Por su parte, Max ha hecho tv-movies ('The Cheating Pact', 'Grand Theft Auto: Give Me Liberty') y películas ('Dean Slater: Resident Advisor', 'Mantervention' o 'Ask Me Anything').