It's Galavant!

La mamarrachada por excelencia de la temporada ha llegado a su final. 'Galavant' ("a comedy extravaganza") ha terminado su periplo televisivo dejando claro con sus datos (que tampoco es que hayan sido catastróficos) que es poco probable que la ABC la renueve por una segunda temporada. Aunque como serie comodín en invierno a la espera de que sus series grandes regresen del parón cumple su función. Sus ocho capítulos se han emitido a razón de dos por semana, por lo que los cuatro domingos de Enero han servido para seguir los pasos de nuestro nuevo héroe favorito. Se estrenó ante casi ocho millones de espectadores (con un bueno 2.1 en demos) y se despidió ante menos de cuatro millones y medio y un bajo 1.1.

Un atractivísimo Joshua Sasse ha dado vida a Galavant, el caballero traicionado por su amada Madalena, que después de ser secuestrado por el Rey Richard decidió quedarse con él por el futuro que le ofrecía. Así pues, Galavant entró en una espiral de dolor y sufrimiento hasta que apareció la princesa Isabella, que le pidió ayuda para rescatar su reino y a su familia y de paso que Galavant hiciese lo propio con Madalena. Pero Isabella apareció con trampa, pues la única finalidad de llevar a Galavant ante Richard era que éste le asesinase ante los ojos de su ex amada para que así le dejase de comparar con él. Un pifostio que podrían haberse ahorrado porque Madalena tardó poco en pasar por completo del Rey y centrarse en su nuevo boy toy: el Bufón.

El más guapo del reino

Con esta trama era imposible que no saliese algo tremendamente absurdo, mamarracho, maravilloso y musical. Porque sí, en 'Galavant' las canciones han sido tan protagonistas como el caballero que ha dado título a la miniserie. Y Alan Menken (que tiene en su haber 8 premios Oscar) ha ejercido de productor ejecutivo y se ha encargado de la música y las canciones (con guiño musical incluido a 'La sirenita' con la escena "tienes que besar a la chica"). Además de musical, 'Galavant' ha sido una comedia hipersexualizada (el personaje de Madalena, una zorra devora hombres, es el perfecto ejemplo) y en la que se han reído del género sin ningún tipo de disimulo ("Un héroe no tiene sentimientos" le dice el padre de Galavant a su hijo, cada vez que un personaje se ponía a cantar y era interrumpido o provocaba sopor en los demás o ese matrimonio arreglado entre Isabella y su primo 10 años menor).

Ha contado con un reparto que ha estado perfecto, destacando Sasse por su atractivo (y buen hacer), Mallory Jansen dando vida a esa zorra sin corazón que es Madalena y Timothy Omundson, el mejor Rey Richard que podía haber. Y a pesar de ser un producto de consumo rápido y con pocas pretensiones, no ha escatimado en estrellas invitadas: Sophie McShera (en un papel muy 'Downton Abbey' y con alusiones a "los que viven abajo"), Rutger Hauer, Hugh Bonneville (porque Robert Crawley también sabe divertirse y le encanta disfrazarse como al que más), Ricky Gervais (su Xanax era el camello del reino) o John Stamos (como rival de Galavant en un duelo que hubo al comienzo de la temporada).

La más zorra del reino

Lo curioso es que la primera temporada de 'Galavant' ha sorprendido con un final abierto y en el que narrador de la historia nos habla del futuro de los personajes en su segunda temporada. Si la serie fuese cancelada el drama no vendría por conocer qué pasará con todos ellos, sino por quedarnos sin una mamarrachada simpatiquísima (mitiquísimo el número muscial del Rey y Galavant cantado en voz baja para asesinar al hermano de Richard), protagonizada por un señor guapísimo y con una zorra que ha chuleado a los personajes todo lo que ha querido.

El fin del mundo de los resucitados

'Resurrection' llegó a la parrilla norteamericana en midseason de la temporada pasada con éxito (aunque con una importante pérdida de espectadores). La historia había convencido a la audiencia y aunque tuvo un final algo abrupto y extraño, el estreno de su segunda season premiere mejoró el dato de su despedida (superando los siete millones y medio de espectadores con un buen 2.2 en demos). Pero su season finale bajó hasta el 1.0 quedando por debajo de los 3.7 millones de espectadores. La cadena aún no se ha manifestado con respecto a su destino, pero entre la pobreza de sus datos y el buen final (cerrado) que ha tenido, probablemente no volvamos a Arcadia por una tercera temporada.

Debo confesar que tenía bastante miedo con respecto a los derroteros que seguiría el drama en su segundo año (que ha pasado a tener cinco capítulos más que la primera). Pero me he encontrado con algo que me ha sorprendido gratamente, una historia muy bien continuada y que ha contado con el fichaje de Michelle Fairley, que ha traido misterio y mal rollo a 'Resurrection'.

A partir de aquí, spoilers del final de temporada.

Señoras (locas) que dan mucho miedo

Rachael, que tras el asesinato de Tom le ha tocado vivir sola el embarazo, está esperando para dar a luz en casa de los Langston. Tiene a todos los regresados a las puertas de la casa dispuestos a hacerle regresar porque, en palabras del Predicador James (Jim Parrack), "si este niño trae millones más de regreso, este mundo no podrá sobrevivir". Es fascinante cómo han introducido en la trama el rollo fin del mundo. Y todo porque tanto James como Marty (que dejó ver al final de la primera temporada que era un regresado, algo confirmado esta año) habían tenido un sueño/profecía en el que, en forma de bichos, quedaba claro que iba a haber un futuro regreso masivo de muertos. Algo confirmado por el personaje al que Donna Murphy ha dado vida (y que no tiene despedida, pues toda la Agencia desaparece sin dejar rastro) y que, por medio de fórmulas inexplicables, avisa que va a haber un regreso masivo en todo el mundo.

La locura se apodera de todos los regresados de Arcadia, dispuestos a arrasar la residencia de los Langston y llevarse por delante a quien haga falta. Lucille se lleva a Jacob y Jenny (la hermana mayor de Marty, regresada también) dejando sólos en casa a los hombres defendiendo a Maggie y Rachael. Margaret (Fairley) entra en razón y a pesar de que confesó que odiaba a sus hijos y que había sido una infeliz toda su vida, termina por ayudarles a reducir al Predicador en pleno proceso de hacer desaparecer a Rachael y llevarle a "un lugar que no conoce el dolor". Al final, y como era de esperar, el bien gana sobre el mal, Rachael da a luz y, efectivamente, se produce un retorno masivo en todo el globo.

Los regresados dominará el mundo

El epílogo nos lleva a Arcadia un año después de los acontecimientos narrados a lo largo del episodio. Marty trabaja para la Agencia de los Regresados, un organismo gubernamental encargado de ayudar a todos aquellos que regresan, pues a pesar de aquel regreso masivo, se han seguido produciendo más y más. Henry, como regresado que es, nos informa de que todos aquellos que están en su situación son tratados como ciudadanos pero sin todos los derechos ("¿por qué pago mis impuestos pero no puedo votar?"). La relación con su madre no se ha recuperado, siendo Fred el único que se habla con ella. El Predicador está encerrado en la cárcel, convencido de que el mal sigue habitando en la Tierra. Marty le avisa de que no volverá a visitarle, aunque sigue con sus dudas ("¿Cómo puedo ayudarles cuando ni siquiera sé por qué están aquí?"). Arcadia vuelve a la tranquilidad. Nathaniel, el hijo de Rachael está sano. Es un niño normal. Pero en su ventana sigue agolpándose bichos, siendo una clara señal de que los regresos van a seguir produciéndose en el futuro. Y que nadie pregunte por Elaine, pues ha visto reducidísima su participación en las tramas después del protagonismo que tuvo a raíz de la enfermadad de su hermano.

Seguramente 'Resurrection' no vuelva la temporada que viene (con el final que ha tenido espero que así sea). Y se va siendo un buen drama, entretenido y con algo muy de agradecer: un final cerrado.

Empire is the New Black

'Empire' ha llegado como Thalia: arrasando. FOX ha encontrado en este drama musical un auténtico hitazo cuyas audiencias no han hecho otra cosa que crecer durante sus cuatro primeras semanas en emisión. Se estrenó por debajo de los 10 millones de espectadores y un fortísimo 3.7 en demos. Siete días después subió hasta los 4 puntos en demos superando los 10 millones. En su tercera semana estuvo muy cerca de los 11 millones marcando un 4.3. Su último capítulo emitido se quedó en 4.3 en demos y subió hasta los 11.3 millones de espectadores. Todo un fenómeno. Normal que la cadena no se lo pensase dos veces y la renovase por una segunda temporada.

¿Y quiénes son los responsables de 'Empire'? Lee Daniels (director de, entre otras, 'Precious' y 'El mayordomo' y guionista de 'El chico del periódico', que también dirigió) y Danny Strong (guionista premiado responsable de los guiones de 'Game Change', 'Los juegos del hambre: Sinsajo Parte I y II' o 'El mayordomo'). Como serie musical que es, necesita contar con un experto en la materia, que en este caso es Timbaland (ganador de dos Grammy). En su reparto cuenta con, no sólo un nominado al Oscar, sino tres: Taraji P. Henson, Terrence Howard y Gabourey Sidibe a los que hay que sumar la participación del ganador del Oscar Cuba Gooding Jr. Es como si Lee Daniels se hubiese ido de compras a la búsqueda de negros de Oscar.

"Pero fue la música que se reproducía en mi cabeza la que me mantuvo vivo cuando pensaba que iban a dispararme"

'Empire' cuenta la historia de la familia Lyon, propietaria de la discográfica Empire. Lucious Lyon (Howard) es el padre: una estrella del mundo de la música, íntimo amigo de Barack Obama (fascinante esa conversación telefónica en la que le pide que no le hable mal), violento (recurre a la fuerza para que las cosas se hagan como él quiere) y antiguo camello en las calles de Filadelfia (está muy bien que haga alusión a su pasado cada dos por tres y que lo utilice para acercarse a los niños, como en el funeral de Bunkie). Empire va a salir a bolsa y necesita un nuevo capitán: Lucious está enfermo de ELA y le quedan, aproximadamente, tres años de vida. La única que lo sabe es su pareja. Su sucesor va a ser uno de sus tres hijos. Andre (Trai Byers), bipolar (¿sabe su familia que está enfermo?), sin talento artístico (ha sido siempre la sombra de su padre, del que ha aprendido todo lo que sabe) y casado con Rhonda (Kaitlin Doubleday), el único personaje blanco relevante de la serie y que es una zorra rubia que usa babero para hacer mamadas. Representan la ambición en su máximo grado, razón por la cual saben que si tienen que recurrir al sexo (que lo practican con mucha frecuencia, como bien dice Vernons "Esos dos son como conejos") para conseguir sus objetivos, no va a afectar a su matrimonio (que se lo pregunten al contacto de Andre en el Ayuntamiento).

El mediano de los Lyon es Jamaal (Jussie Smollett), un dramas muy intenso ("Demasiada homofobia en la comunidad negra", "Un mariquita no puede vender discos a la comunidad negra" o ese momento musical a lágrima viva cantando "Todo el mundo tiene un armario") dotado de un especial sentido por la música. Sí, es gay. Y la relación con su padre no podría ser peor ("Va por ahí agitando su banderita gay y gritando que no necesita mi dinero"). Jamaal sale con Michael (Rafael de la Fuente), con el que vivía en un áticazo pagado por su padre hasta que Jamaal le desafía y decide que quiere vivir su sexualidad libremente, salir del armario, aunque eso suponga que papá le corte el grifo. Eso es precisamente lo que le hace tener claro que va a arrebatarle su imperio. Ahora viven en una zona muy chunga pero que a Jamaal le va a venir de lujo para escribir los mejores temas de la historia. El hijo pequeño es Hakeem (Bryshere Gray), el niño de papá al que Lucious quiere convertir en una súper estrella a la que espera exprimir al máximo. Maleducado, aficionado a empinar el codo y a las putas y hortera. Muy hortera. Cuando su madre ingresó en prisión tenía sólo un año, por lo que para él es una desconocida. Su pareja es Camilla (Naomi Campbell, que hace su primera aparición desfilando por el local de los Lyon), con la que lleva saliendo más de un año pero a la que engaña sin dificultad. Su última conquista es Tiana (Serayah), una joven cantante que está en boca de todos y de la que se encapricha (maravilloso ese momento Tiana sentada delante del cuadro de Mariah Carey). ¿Veremos antes un Chris Brown (Hakeem)-Rihanna (Tiana) o un Camilla haciéndose un Naomi Campbell y poniéndose violenta con Tiana? Tiana no es tonta y por muy engañada que esté no va a dejar perder la oportunidad de lanzar su carrera liándose con Hakeem.

Cookie, estrella de la vida

Pero si hay una estrella en la familia Lyon esa es Cookie (Henson), recién salida de prisión después de pasar allí encerrada los últimos 17 años. Cookie es el perfecto ejemplo de negra chunga, violenta (esos escobazos a su hijo Hakeem), deslenguada y maravillosa. Ella es el origen de Empire, pues fueron sus 400.000$ conseguidos gracias a la droga, lo que marcaron el nacimiento de la discográfica. Por eso ahora reclama su puesto en la compañía. Y lo ha conseguido, al encargarse de llevar la carrera de su hijo Jamaal y de Tiana, que abandona a Anika por Cookie. ¿Quién es Anika (Grace Gealey)? La pareja de Lucious, "una zorra que puede rajarte la garganta sin que se le muevan las perlas" y la némesis declarada de Cookie. Maravilloso ese momento "me paseo en bragas por la casa para que Cookie vea lo joven y buena que estoy pero, 'uy, no sabía que teníamos compañía'", "Me echará de la compañía cuando tenga tu edad, excepto que él entonces tendrá 110" o el numerito que montan durante la cena. ¿Cuánto va a tardar en estirarle de alguna de sus numerosísimas pelucas? Lo fascinante de Cookie es ese poder sobrenatural que tiene para ver el futuro. "Eres diferente. Es algo que sólo mamá sabe, pero va a hacerte la vida difícil a veces. Pero quiero que recuerdes que yo siempre estoy contigo" le dijo a su hijo Jamaal en una se sus primeras visitas a prisión. O cuando le avisó a Lucious de que algo iba a salir mal (poco antes de ser detenida). El trato que tiene con los federales le terminará dando más de un quebradero de cabeza.

Cookie, además, es responsable de grandísimas frases. Perlas que suelta en su día a día y que son dignas de mención: "Para ser una reina te empeñas en tener esto patas arriba" (a su hijo Jamaal). "Quiero mostrarte que un maricón puede dirigir esta compañía" (a Lucious). Toda la conversación con el rapero. "Se que a vosotras, las divas, os encanta decorar" (a Jamaal y Michael). Pero Cookie no está sola, tiene aPorsha (Ta'Rhonda Jones) su asistente, con la que forma una peculiar pareja de negras chungas. "Este vídeo se ha vuelto viral". "¿Qué significa viral?". "No lo sé, es lo que han dicho en las noticias". Y luego está Sidibe (que con su peluca homenajea a la Mónica Naranjo de los 90) dando vida a Becky, la secretaria de Lucious y amiga (aka mariliendre) de Jamaal.

"No voy a renunciar a nada. Voy tras su Empire. Voy a arrebatársela"

En la particular batalla desatada ente los tres hermanos para hacerse con el liderazgo de Empire, Andre está siendo el más directo. Apoya en la sombra a su madre (a la que nunca visitó en prisión), siendo así responsable de que ella quisiese encargarse de la carrera de Jamaal y enfrentándose a Lucious y Hakeem por conseguir antes la condición de nueva estrella. Y tiene cierta alianza con su tío Vernon (Malik Yoba), un personaje que hasta el momento no ha dicho mucho pero que ha dejado claro que no quiere perder ni un ápice del control que tiene en Empire. Jamaal y Hakeem no están dispuestos a que sus padres se interpongan en su buena relación, aunque sabemos que esto no durará mucho. Especialmente depsués del cambio de actitud de Jamaal.

Importante en toda la historia es Bunkie (Antoine McKay), primo de Cookie, mano derecha de Lucious y el responsable de que los hermanos Lyon sean hoy quien son. Especialmente Hakeem. El problema de Bunkie son las apuestas: ha perdido mucho dinero y no hace otra cosa mas que pedir a Lucious que, cansado, decide que ya no más. Bunkie comete el error de amenazar a su amigo con hacer público que en el pasado fue un asesino ("No eres más que un gángster idiota"), pues mató a cuatro traficantes. Este error le cuesta la vida. "Nunca dejaré que nada se entremeta en nuestra amistad. Excepto una bala". La muerte de Bunkie está en manos de la policía y el detective Walker (Damon Gupton) sabe que Lucious fue el responsable. A todo esto hay que sumar el enfrentamiento entre Empire y la discográfica de Beretti, ex socio de Lucious y competidor directo que amenaza con indagar en su pasado si Empire sale a Bolsa. Esto hace que Lucious quiera robarle un cliente importante, aunque para ello tenga que lidiar con la Nación del Islam, responsable de la muerte de su padre.

Besito de buenas noches

'Empire' es un culebronazo muy muy negro (y no por el humor precisamente y basta con escuchar a Lucious decir que tiene que ir a "la televisión para blancos") que hará las delicias de los amantes del género y que además cuenta con una sólida banda sonora. ¿Cuánto tardará en dejarse ver Beyoncé?

Juntos

HBO estrenó a mediados 'Toghetherness', su nueva comedia para la noche de los domingos. Y lo ha hecho confiándoselo a los hermanos Duplass (Jay y Mark), creadores, guionistas, productores y, exclusivamente Mark, protagonista.

'Técnicas masturbatorias' por Brett Pierson

'Togetherness' nos cuenta la historia de Brett (Mark Duplass) y Michelle (Melanie Lynskey) Pierson, un matrimonio con dos hijos para el que las cosas ya no son como antes. La situación no es dramática pero evidentemente hay algo en ellos que les tiene alejados y que, inconscientemente, les ha llevado a asegurarse que sus invitados no les dejen solos en casa. Cuando digo invitados me refiero a Tina (Amanda Peet) y Alex (Steve Ziss, creador y productor también), la hermana de Michelle y el mejor amigo de Mark respectivamente. La vida amorosa de Tina es un desastre, se dedica al alquiler de castillos hinchables y ha decidido abandonar Houston para quedarse con la familia de su hermana. Alex es un actor fracasado que acaba de ser desahuciado y, cuando estaba dispuesto a regresar con su madre, es "rescatado" por Brett para que se quede con ellos. Por un tiempo.

Brett trabaja en el mundo del cine dedicándose a la edición de sonido y no se siente respetado. Michelle está obsesionada en llevar a su hija pequeña a una escuela pública. Esta trama se empieza a dibujar en su tercer capítulo y en ella jugará un importante papel David Garcia (John Ortiz), dispuesto a crear una nueva escuela pública y por el que Michelle parece sentir admiración (y atracción). Tina y Alex forman una (divertida) pareja: ella está dispuesta a que Alex encuentre trabajo y para ello se ha convertido en su entrenadora personal. El problema está en que Alex acaba de descubrir que está enamorado de Tina. Todos lo veíamos venir, pero a él le ha costado un poquito darse cuenta.

'Técnicas masturbatorias' por Michelle Pierson

'Togetherness' funciona por la química de su reparto. Peet y Ziss se complementan a la perfección y Duplass y Lynskey da vida a un matrimonio muy real (¡qué bien funcionan en la escena no sexual del segundo capítulo!). Y lo mismo ocurre cuando ellos se juntan: te los crees como mejores amigos (Duplass ha dirigido a Ziss en varias de sus películas), al igual que la relación de hermanas entre Peet y Lynskey.

Y no quedó ninguno

Entrada publicada en 'Perdidos en la Tele'.

'Freak Show', el sobrenombre con el que se bautizó a la cuarta temporada de 'American Horror Story', llegó a su final la semana pasada después de desencantar a una parte de su público (tomando como referencia a los muchos seriéfilos a los que sigo en Twitter). El público ha perdido la paciencia con Ryan Murphy y el universo freak show y le ha ido dando de lado conforme la temporada avanzaba. Y mira que tenía muchas cosas a su favor (no hay nada que dé más miedo que un circo, y si está formado por freaks, más todavía), pero no han sabido sacarle todo el jugo esperado.

A partir de aquí spoilers de toda la temporada.

Tener como protagonistas tantísimos personajes no ha sido una decisión muy acertada (tan pronto aparecían como desaparecían de las tramas). Elsa Mars (a la que, como siempre, ha dado vida magistralmente Jessica Lange) ha sido el epicentro del drama, el alma máter de este circo de seres extraños. La persona responsable de darles a todos un motivo por el que vivir, por el que seguir adelante, aprovechando sus características especiales para sacarles partido y cobrar por ello. Aunque Miss Elsa (como cariñosamente le llamaba Ma Petite) quisiese abandonar Jupiter para llegar a Hollywood y disfrutar de las mieles de la fama. Pero para conseguir su objetivo lo ha dado todo por sus freaks y ellos, dejando claro que son las peores personas del mundo al demostrar que no tienen alma, terminan revelándose contra quien, durante tanto tiempo, les protegió.

Es cierto que en 'Freak Show' ha dado la sensación de que no estaba ocurriendo nada hasta que un personaje era asesinado (una constante en los últimos capítulos de la temporada). Aunque es verdad que desde el principio se dejó claro que ningún freak era imprescindible (como dejó claro la muerte de Meep). Si echamos la vista atrás, ¿cuál es el sentido de presentarnos a un personaje tan aterrador como el Payaso para aprovecharlo tan poco? Porque su trama no tuvo nada que ver con el circo de Elsa. ¿Y si le hubiesen fichado? ¿No hubiese sido un gran atractivo para atraer espectadores? Claro que era un asesino y hubiese sido una decisión muy cuestionable. Desapareció de la historia con Edward Mordrake (interpretado por Wes Bentley) en el especial de Halloween una vez descubrimos su historia. Y le hemos vuelto a ver en la season finale.

Pero no ha sido el Payaso el único al que se le ha sacado poco provecho. Desiree Dupree (ese ser sobrenatural llamado Angela Bassett) ha estado desaprovechadísima hasta los últimos episodios. Su trama como mujer de Dell Toledo (Michael Chiklis) ha sido todo menos interesante (y mucho menos relevante) y menos después de descubrir que él era el padre de Jimmy (Evan Peters) y ex pareja de Ethel (Kathy Bates). Este drama familiar ha sido un coñazo importante. Menos mal que apareció Elsa para darle un poco de interés al asunto. ¿Cómo? Por medio del asesinato, que ha sido lo mejor que le ha sentado a 'Freak Show': matar. Matar se ha dado de lujo en la serie, aunque hayamos sido testigo de muertes a destiempo. Por ejemplo: ¿por qué Gloria (Frances Conroy) murió tan pronto con lo interesantísimo que era como personaje y lo bien que funcionaba junto a Dandy (Finn Wittrock)? Todo lo que ocurría en su mansión fue maravilloso. Aunque hay que admitir que la muerte de Gloria fue un momentazo.

Como no teníamos suficientes personajes apareció, de repente, Barbara (Chrissy Metz). La gorda, sí. ¿Para qué? Pero si hay algo imperdonable en 'Freak Show' ha sido el doble personaje interpretado por Sarah Paulson (visto lo visto ninguno de sus papeles en 'AHS' va a estar a la altura de Lana Winters): Bette y Dot han sido lo peor de la serie. Un (doble) personaje que no ha dicho absolutamente nada y que su única función ha sido servir como objeto de deseo a los ojos de Jimmy, Dandy y Chester (Neil Patrick Harris, otro que llegó a última hora para presentarnos su trauma). Al menos Bette y Dot despertaron en el capítulo final, aunque hubiese sido fascinante verles partidas por la mitad a manos de Chester (que terminó cargándose a Maggie, a quien dio vida la también desaprovechada Emma Roberts, cuya muerte provocó uno de los grandes momentos de la serie a manos de Bassett).

Pero no van a ser todo críticas (es más, a mí la temporada sí me ha gustado): el capítulo homenaje a Pepper fue una absoluta maravilla. Tan triste como emotivo. Y nos trajo de vuelta a la hermana Mary Eunice (Lily Rabe). La trama del Museo de los Horrores también ha estado bien, más que nada porque ha sido la que ha prendido la mecha de todos los asesinatos de los freaks (culminando con la creación del "freak mezclado" utilizando el cuerpo de Stanley). Y Ma Petite e Eve, dos secundarias que han estado siempre ahí y que han sido de lo más interesantes (aunque de Eve poco hemos sabido y su transformación final en contra de Elsa ha sido cuantos menos, decepcionante).

Al final han terminado muriendo todos los freaks excepto Desiree, Jimmy y Bette/Dot, que se despiden del circo ahogando a Dandy en el tanque de Houdini. "Los freaks heredarán la Tierra". Elsa consigue hacer realidad su sueño, aunque se convierte en una tirana infeliz cuyo final se escribe la noche de Halloween de 1960 con la reaparición de Mordrake. "Tu lugar no está con nosotros". El destino de Miss Mars es diferente al habitual, pues le manda a una especie de limbo a convivir junto a todos sus freaks. En paz. "Las estrellas nunca pagan". Elsa vuelve a casa.

Mi reino. Mi gimnasio. Mis reglas.

Sé que llego tarde (la temporada terminó hace más de un mes) pero no por ello quería quedarme sin escribir sobre el que, desde mi punto de vista, ha sido el mejor estreno de 2014: 'Kingdom'. Aquí os dejo lo que escribí poco después de ver sus primeros capítulos.

'Kingdom', de primeras, creo que llamó la atención de pocos. Un drama ambientado en un gimnasio, en una cadena menor (DirectTV) y protagonizado por Nick Jonas. No era muy atractivo que digamos. Superados los prejuicios he de admitir que me encontré con una serie que me enganchó desde el principio, con un reparto que cumplía con creces y con una historia atractiva (sí, los momentos shirtless son muy agradecidos, pero quedan en un segundo plano cuando te metes de lleno en la trama). 

Frank Grillo da vida al Alvey Kulina, ex luchador de éxito y propietario, junto a su novia Lisa (Kiele Sanchez), de un gimnasio (lo fuerte que debe oler aquello) que no pasa por su mejor momento. Alvey es padre de Jay (un Jonathan Tucker que se marca un papelón de escándalo), también luchador pero al que los excesos dejaron fuera de los circuitos y de Nate (Nick Jonas demostrando que aunque es un poco pan sin sal, sabe actuar), el futuro de la familia Kulina en las AMM (artes marciales mixtas). A la ecuación debemos sumar a Ryan (Matt Lauria), ex pareja de Lisa y ex campeón de AMM que terminó en prisión y al que apadrina Alvey de cara a su regreso tras salir de la cárcel; y a Christina (Joanna Going), la madre de Jay y Nate que abandonó a su familia para terminar en el mundo de la prostitución y las drogas.

A partir de aquí spoilers de la primera temporada de 'Kingdom'.

¿Crossover con 'Looking'?

La serie comenzó con la paliza recibida por Nate, lo que le ha hecho decir adiós a los entrenamientos durante un largo tiempo, en el que ha asistido a rehabilitación y conocido a una buena chica pero que, secretos que se ocultan, no es lo que el menor de los Kulina necesita. El secreto que oculta Nate se deja caer en el tramo final de la temporada, siendo descubierto en la season finale cuando Nate, borracho, termina por acercarse a un bar gay para satisfacer sus necesidades. Interesante cómo afectará la homosexualidad de Nate (que probablemente no cuente a su familia pero de la que su madre tiene una clara sospecha) a un mundo tan masculino. ¿Tendrá algo que decir Marc después de dejar clara su bisexualidad?

Jay fue el salvador de Christina, que no sólo le sacó de la calle, sino que fue capaz de, con un duro tratamiento, hacer que dejase las drogas. Es curioso cómo, un personaje como Jay, que parece que todo le resbala tanto, sea a la vez tan familiar y valore de esa forma el amor hacia su madre. Pero no sólo ha sido capaz de rehabilitar a su madre, sino que a base de entrenamiento, constancia y superación de las tentaciones, ha sido capaz de regresar por la puerta grande (me pareció fascinante el momento "mete mi cruz en mi paquete para que me dé suerte") a un mundo que, de seguro, no abandonará en mucho tiempo. ¿O sí? A Christina le ha costado incorporarse a la vida de sus hijos pero ha sabido volver a ejercer su papel de madre. No entiendo muy bien qué significa su encuentro en la season finale con Terry ("We'll get you fit again"), y más después de lo que le costó salir, pero parece ser que igual es algo a lo que recurrir de vez en cuando. ¿Se huele algo Jay? Sus miradas en la última escena que comparten dicen mucho.

Lo que ha ganado Christina respecto a sus hijos lo ha perdido Alvey. Al igual que a Lisa (disfruté mucho de su conversación con Christina). Su relación se ha ido deteriorando con el paso del tiempo, hasta el punto de que Alvey volvió a acostarse con la madre de sus hijos, mientras Lisa temía que la aparición de Christina le afectase a ella y su relación con el gimnasio (desde un punto de vista económico). Alvey vio una posibilidad de regresar junto a su ex, pero ella es tajante con el tema. Y lo mismo Lisa respecto a Ryan, al que rechaza cuando éste se lanza con la intención de recuperar lo que una vez tuvieron. A Ryan le ha costado volver al mundo real (no nos olvidemos de su relación con el loco de Keith). Se reencotró con sus padres y, al igual que Jay, ha vuelto por la puerta grande al munda de las AMM. ¿Por cuánto?

"Most guys run from fights 'cause the don't want the answer to the inevitable question that every man whispers to himself...'Am I one of the weak or am I one of the strong?" (Alvey Kulina)

'Kingdom' fue rápidamente renovada por dos temporadas (de diez capítulos cada una), por lo que tenemos drama en la familia Kulina hasta 2016. ¡Bienvenido sea!

El 'transparent' 'affair' de los Globos en Fargo

Anoche se celebró en Los Ángeles la 72ª edición de los Globos de Oro, esos premios que entrega la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood y que reúne a las mayores estrellas del cine y la televisión. A excepción de Angelina Jolie y Brad Pitt. La alfombra roja volvió a fascinarnos para criticar (hola globos de JLo), emocionarnos al ver a nuestras estrellas preferidas (hola Christine Baranski) y babear al ver a los más guapos de Hollywood (hola Jessica Chastain, hola Jamie Dornan).

Cotilleos a un lado, anoche los Globos volvieron a demostrar que se vuelven locos por premiar series nuevas, lo que les permite arrojar resultados diferentes año tras año (a diferencia de los más serios, repetitivos y previsibles Emmys). Amazon y The CW estrenaron este año su marcador en los Globo mientras que las network se fueron de vacío. 'The Affair' (Showtime) fue elegida como Mejor Drama tras su primera temporada (ya ha sido renovada por un segunda) por encima de 'The Good Wife' que tuvo en 2014 su mejor año (y que era además el único drama de network nominado). Pero la serie de Showtime no se fue sólo con el premio gordo: Ruth Wilson, su protagonista, fue la Mejor Actriz de Drama por encima de ganadoras de otro años (Danes, Margulies, Wright) y de la doblemente nominada al Oscar (y favorita) Viola Davis. 'The Affair' no pudo hacer pleno al quedarse Dominic West sin premio, pues el Mejor Actor de Drama fue Kevin Spacey ('House of Cards', de Netflix), que conseguía así, por fin, su primer Globo de Oro tras 8 nominaciones (y habiendo ganado dos Oscars). Spacey batió a dos actores de cine (Owen y Schreiber), al ya citado West y al televisivo James Spader.

En comedia los Globos también abrazaron la novedad (igual que el año pasado con 'Brooklyn Nine-Nine' de la que este año se olvidaron POR COMPLETO) eligiendo a 'Transparent' (Amazon) como la Mejor Comedia o Musical. 'Jane the Virgin' o 'Silicon Valley' eran otras de las novedades nominadas, junto a 'Girls' y 'Orange is the New Black' (la dramedia de Netflix se estrenaba en la categoría reina con su segunda temporada). 'Transparent' hizo pleno anoche con el Globo al Mejor Actor de Comedia o Musical para Jeffrey Tambor, que ganó al dos veces nominado Louis C.K., al ganador de hace dos años Don Cheadle, a Ricky Gervais (ganador en 2004) y a William H. Macy, nominado por primera vez por su papel en 'Shameless'. Mejor Actriz de Comedia fue Gina Rodriguez ('Jane the Virgin', The CW)), dejando claro que los Globos de Oro matan por premiar novedades. Rodriguez ganó frente a otras ganadoras del pasado como Dunham, Louis-Dreyfus (nunca ha ganado por 'Veep', a diferencia de en los Emmys), Falco (tampoco ha ganado nunca un Globo por su papel en 'Nurse Jackie') y Schilling (que repite como nominada).

Las categorías de secundarios quedan algo más deslucidas porque en ellas se juntan dramas, comedias y miniseries/tv-movies. Así pues Matt Bomer ('The Normal Heart', HBO) fue elegido como Mejor Secundario venciendo a Cumming, Hanks, Murray (que también estaba nominado como Mejor Actor de Comedia/Musical en la categoría cinematográfica) y Voight. Joanne Froggatt ('Downton Abbey', PBS) sacó partido a la violación sufrida por Anna Bates y fue elegida Mejor Actriz Secundaria, venciendo a Aduba, Bates, Janney y Monaghan (ninguna ha ganado el Globo por los papeles por los que han sido nominadas, siendo Bates la única que tiene dos Globos de Oro en su poder, uno de cine y otro de televisión). 'Fargo' (FX) venció como Mejor Miniserie/TV Movie a 'True Detective', que ha sido un fracaso en cuanto a premios se refiere, 'The Missing', 'The Normal Heart' y 'Olive Kitteridge'. El otro premio para el drama de FX fue para Billy Bob Thornton, erigido como Mejor Actor de Miniserie/TV Movie por delante del favorito McConaughey, Harrelson, Freeman y Ruffalo. No pudo hacer pleno porque la Mejor Actriz de Miniserie/TV Movie fue Maggie Gyllenhaal ('The Honourable Woman', BBC2), ganando a la actriz de 'Fargo' Allison Tolman y a Jessica Lange, Frances McDormand y Frances O'Connor.

En las categorías interpretativas (y en las más importantes) de cine reinó 'Boyhood' (Película de Drama, Director, Actriz de Reparto), 'El Gran Hotel Budapest' (Película de Comedia/Musical), Eddie Redmayne (Mejor Actor de Drama por 'La Teoría del Todo'), Michael Keaton (Mejor Actor de Comedia/Musical por 'Birdman'), Julianne Moore (Mejor Actriz de Drama por 'Siempre Alice'), Amy Adams (Mejor Actriz de Comedia/Musical por 'Big Eyes'), y J.K. Simmons (Mejor Actor de Reparto por 'Whiplash').

¿Se acordarán los Globos de Oro de sus premiados de este año en su próxima edición o les harán el vacío y abrazarán las novedades de la próxima temporada?